王兴家的书法篆刻之境

二十余年的相识交往，我认为好友王兴家是个很有思想见解，很有正能量，很讲规矩的人。这应该与他以前所从事的工作和经历很有关。他曾任过荣宝斋办公室主任、美术馆馆长，现还担任中国新闻出版书法家协会副主席等社会职务。所以他的组织能力、协调能力、处理问题的能力都展现了他的睿智和才能。另外也源于他渊博的知识和丰富的阅历。我看到他为朋友排忧解难，出主意想办法而又娓娓道来。我也见识了他以古论今，妙语生花，侃侃而谈的大家风采。书品看人品，所以我钦敬他。

不辩门径，何窥堂奥，王兴家从少年时代就受家叔的影响对刻印章产生兴趣，后得见故宫博物院藏古印印谱，初识古印，领略其风采，心摹手追，一发不可收拾。此后，他尤为喜欢古玺汉印，这些印从内容和形式都更为丰富，其字体也展现了由大篆、小篆演变成“缪篆”的过程。因而他有所开悟，渐入艺门，在技艺上稳步攀升，在学养上亦丝毫不敢懈怠。他也曾遭遇瓶颈，感到迷茫，但他努力探索，积极搜寻。在那匮乏时代，阅读了大量的有关篆刻和古文学类书籍，如《篆刻针度》《篆刻学》《古玺概论》《中国古文字学通论》《古文字类编》《上海博物馆藏印选》《明清各流派印谱》《齐白石印谱》等。

大家知道，学习中国传统艺术，无论书画还是篆刻，临摹是必经之路，没有捷径可走，而篆刻本身是一门与书法密切相关的艺术，篆刻必先篆而后刻，甚至有“七分篆三分刻”之说。王兴家亦有所感，于是他从篆书入手，先后临习了《散氏盘铭文》、《毛公鼎》、《大孟鼎》、泰汉篆等传统经典，以及邓石如、吴让之、吴昌硕等人的字帖。通过对传统碑帖及诸家书法的广泛临习和赏读，他逐渐的由浅入深，参悟堂奥，眼界渐开。感觉到篆刻不仅是懂篆法和刀法，晓石质和石性，分红布白，更重要的是谙熟书法和篆刻艺术的辩证关系及规律，最终达到书变印变的境界。从篆书入手，也使王兴家逐渐悟出了“古印有笔尤有墨，今人但有刀与石”的奥妙。从而，他师秦法汉，上追战国之玺，下达明清各流派，乃至近现代齐白石、来楚生等诸家。他潜心研习，学而不辍，努力追逐书法与篆刻之境。

王兴家浸淫传统多年，在学习书法篆刻中，有幸受多位名师传教，且收获颇丰。但篆刻是一门古老的艺术，要想在这个领域建树，没有深厚的国学和古文字基础，是寸步难行的。所以数十年来，他如饥似渴的汲取着营养，无数个不眠之夜，在别人的酣睡中，他反复临摹自学。研读着一句句艰涩的古文，他一字一句的抠，一字一句的悟，不仅要读懂还要善解其意，明白其中要领，真正体会到了什么叫咬文嚼字，从而进一步夯实了传统的国学基础。

为了更好地从理论上进一步提升自己，1988年，王兴家考入首都师范大学教育系书法艺术专业。期间，系统学习了书法艺术书画鉴定等相关课程，从理论上更进一步的充实了自己。

好在王兴家之后在荣宝斋工作，这个世称“民间小故宫”的宝藏之地，有着得天独厚的条件，在这个环境熏陶下，王兴家如鱼得水，尤其得到当代诸大家的点拨，对艺术追求更加执着。由于他沉稳坚守，不随流俗，刻苦努力，潜心研究，在自己初心的道路上前行，他的书法、大篆、小篆、制印都得到了书画名家赞赏和喜爱。

我们注意到，王兴家的书法，精于大篆、小篆、行书。他的书法作品：大篆有小篆之工稳，扑拙遒劲，厚重大气。小篆有大篆之神韵，线条隽永流畅，结构雅正端庄。他的行书作品则融入了儒家的坚毅、二王与米芾神髓，也蕴含了虚淡、散远和沉静闲适。他的篆刻作品：方寸间见大境界，毫厘处藏真趣味。他把书法、刀法、章法三者完美的结合，既有雄浑飘逸的笔意，又有雅致悦目的构图，更兼得生辣灵动的刀痕，可称得上有笔有墨，有刀有石，方寸之间，气象万千，古朴新风，蓄素守中。

王兴家认为：“艺术的最高境界，是一种不再刻意形制的放浪形骸之外的自然流露，而个人艺术风格的形成，取决于个人对优秀传统艺术学习、研究和理解。博观而约取，厚积而薄发。用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。才是艺术的正途。《文心雕龙·通变》中的这段话王兴家记忆尤为深刻：“文律运周，日新其业，变则其久，通则不乏，趋时必果，乘机无怯，望今制奇，参古定法。”因此，只有融会贯通，才能去创新，才能更好的去文脉传承。

王兴家，1956年生于黑龙江省齐齐哈尔市，毕业于首都师范大学书法艺术专业，师从欧阳中石先生。现为国家一级美术师，中国书法家协会会员，中国新闻出版书法家协会副主席，北京职工书画协会副主席，国宝书画院副院长，中国书画收藏家协会理事，荣宝斋画院教授，荣宝斋篆刻家。曾为荣宝斋办公室主任、美术馆馆长，中国书法家协会篆刻专业委员会委员。作品曾刊入荣宝斋木版水印《唐宋诗百家书》，《中国印学年鉴》《当代印人名鉴》等。