清人的寿山石鉴品

　   编者按：寿山之石，南朝时期已成为雕刻石材，宋人赞其“柔而易攻”，开始跻身于印石之列。但其名重一时，并成为中国最重要的彩石之一，则肇始于明末，尤其是清代，不仅“价重苍璧兼黄琮”，士庶争相购取，寿山石还伫立于乾隆皇帝的案头，以为清供。亦东渡日本，成就了东瀛印学。

　　清康熙“清宁之宝”寿山石印章

　　中国嘉德2014春季拍卖会 成交价：2070万元

　　此印石材选用的是寿山石中的“善伯石”，雕刻卧马钮，印文为篆书朱文“清宁之宝”四字。此印在故宫博物院存档的《清宫历朝印薮康熙册》中有著录。

　　把玩“清宁之宝”，首先是印材材质灵透温润、宛若珠翠、纹理绛晕、有如珊瑚，是善伯石中的上品。寿山石有田、水、山坑之分。善伯属于山坑中的杜陵坑，产自月尾山西南，善伯洞又称“仙八洞”“仙伯洞”，善伯洞石质地微坚而带有韧性，晶莹脂润、蜡性较强、富有光泽。在清中期以前，山坑中的高山、芙蓉、善伯石与水坑中的鱼脑、桃花冻石，田坑中的田黄并没有明显的高低之分，只是其后，因将“田黄”与“皇帝”挂钩， 抬到了过高的地位。善伯洞少人开挖，故而传世的善伯洞石旧品十分罕见。

　　佚名 达摩

　　性灵

　　寿山石既负盛名，但在清人眼中，寿山石的首要“品性”，并非质地、色彩或珍稀程度，而是山生水藏的孕育过程。汉代陆贾《新语》言：“天生万物，以地养之，圣人成之。”寿山石取自深山，视同珉（石之美者）类，“道”也好，“理”也罢，最高深的哲学追求与最理想的人生境界，皆法自然，又以案头之寿山石为表征。查慎行《寿山石歌》语：“山灵有知便合变顽矿，庶与鸿蒙混沌相始终。”并以寿山石雕琢了一件砚屏，浮雕出“潋滟水”“崔嵬峰”与“云千重”，赞其“天遣瑰宝”。黄任《寿山石》也认为其莹润如玉的特质，萃自然之灵性，“神骨每凝秋涧水，精华多射暮山虹”。郭柏苍《闽产录异》将其石质的纯润，归功于“山势委蛇，地脉深厚”，故“隆寒不泐”。“寿山”之名，本身亦有深意，“厚德合推仁者寿”。

　　文质

　　明清时期，对寿山石的评鉴已出现评价体系，如郭柏苍将其分为三品，第一品为“田石”，第二品系“水坑”，第三品为“山坑”，“连江黄”“都丞坑”等则是“伪田黄”。大多数人的见解只是只言片语，一是“莹洁如玉”，言其质地；二是五花五色，言其色泽；三是“柔而易攻”，言其镌刻。其中，又以色质所谈最多。寿山石之色质，或许最能引起清人的遐思，在稽古、博古之风下，成为各种美好事物的代名词。林直《寿山石》言“红如霞焰蒸，白如雪光皭。皎如月魄盈，澹如云影霩。如天蘸蔚蓝，如山耸孤削。”许旭《闽中纪略》则将种种宝石之美德皆归于寿山石，“赤者如琥珀，黄者如蜜蜡，白者如玉，如水晶，赤白间者如玛瑙”。何青芝《寿山石图章赋》直赞寿山石之文质，唯有寿山石的钟灵毓秀，才能配得上端溪之古砚，珊瑚之笔架，玳瑁之书床，“掩映图书，乍断云根之秀。色好配以丹砂，文新雕乎篆籀”。寿山石已成为文人书房之“标配”。

　　尚工

　　清人对寿山石之雕琢，大体上追求精雕细琢，毫厘必争，以至于“雕人睨视不敢琢，审曲面势争分毫”，并且“以兹剥削少生理，啜醨不过粕与糟”，在“最少干预”的原则下，详观玉料纹理、绺裂的走向等，如遇裂纹、纹理分明或浅深异色者，以形色配作人物、山水、花鸟。故宫博物院藏“慈禧太后御览之宝”，系寿山石巧做，石质本身并不理想，色彩暗沉，纹理或不似玉玺印材，工匠随形雕龙凤瑞兽，尤其是凤鸟盘踞印面顶端，将龙和麒麟揽于双翼之下，形成凤上龙下之气势。乾隆帝田黄三联玺，由一块完整的大田黄石雕刻而成，又三印相连，堪称清代寿山石雕的呕心沥血之作。民间的寿山石更为珍罕，常装以蜀漆匣，裹以吴锦囊，“偶陈案头间，如御诸姬姜”。

　　余论

　　今日所见古代寿山石作品，大多出自清人之手，经清人鉴藏，而流传至今，虽岁月流金，却一脉相承，关注的不只是纹理、雕饰和价值，更是蕴藉其中的源自秦汉或更早时代的石之精神。寿山石，山生水藏，洁清明朗，润泽而濡，磨而不磷，湼而不淄，天地所生，尽情为器，而至于“大道”。

　　（作者供职于杭州博物馆）